Mosaic: izcelsme un suga

Mozaīka - māksla vai amatniecība? Uz šo jautājumu var atbildēt divos veidos. No vienas puses, tā ir mākslas forma, kas ir līdzīga glezniecībai, kurā autora nodoms ir attēlots attēlā, bet tikai apvienojot mazus fragmentus vienā veselumā. No otras puses, tas ir kuģis, kas paredzēts ēku un interjeru dekorēšanai, kas balstās uz speciālista īpašajām zināšanām un prasmēm, kas paredzētas, lai interjeram piešķirtu unikālu izskatu.

Mozaīka ir māksla veidot zīmējumus un rotājumus no maziem daudzkrāsainiem gabaliem, ko sauc par mikroshēmām (dažreiz čipsiem), no jebkura cieta materiāla ar izkārtojumu plaknē. No itāļu valodas vārds "mozaīka" tiek tulkots kā "salocīts no gabaliem". Visbiežāk sastopamie materiāli mozaīkas gleznu veidošanai ir dabīgais akmens, smalt (daudzkrāsaini stikla fragmenti), keramika, koks, metāls.

Modernā mozaīka, kas daudzu gadu tūkstošu attīstības laikā ir bijusi iespaidīga pārveide, ir kļuvusi par kuģi, kas izmanto daudzkrāsainas mozaīkas flīzes ar gataviem zīmējumiem un zīmējumiem kā apdares materiāliem. No šādām nelielām flīzēm tiek izgatavoti izgatavotāja plānotie modeļi un dizainparaugi, vai mozaīkas kompozīcijas tiek veidotas, izmantojot daudzkrāsainas flīzes atbilstoši kapteiņa fantāzijām vai klienta vēlmēm.

Viņi sāka izsaukt mozaīkas apdares materiālu, kas ir dažādu krāsu mazu taisnstūra flīžu kolekcija, kas veido grīdas vai sienas rakstu vai rakstu. Telpu dekorēšanai visur tika izmantotas keramikas flīzes ar daudzkrāsainu glazūru.

Bet mozaīka kā daļa no lietišķās dekoratīvās mākslas daudzu un tagad godā. Atsevišķi mozaīkas tehnoloģijas meistaru darbi tiek vērtēti vairākkārt nekā gatavu veidņu izmantošana. Unikālos ornamentus un gleznas izmanto mākslinieki gan pilsētplānošanas praksē, gan privātos klientos, kuriem ir pietiekami daudz līdzekļu un garšas sajūtu.

Šādi darbi radīti galvenokārt no smalt (daudzkrāsains stikla gabaliņi), akmeņiem, gan mākslīgiem, gan dabīgiem. Turklāt kompozīcijās izmantotie materiāli tiek apvienoti viens ar otru, radot gaismas un ēnas spēles ietekmi. Bieži individuāli pasūtījumi ekskluzīvai mozaīkai telpu iekšējai apdarei, izmantojot netradicionālus materiālus, kā arī dārgakmeņus un metālus.

Mūsdienu dizaineri izmanto telpu apdari, veidojot grīdas un sienas mozaīkas audeklas, kas izgatavotas no dabīgā akmens un mozaīkas flīzes no dārgiem mežu, kas pārklāti ar ugunsdrošu un ūdensizturīgu caurspīdīgu apvalku. Tas uzsver akmens un koka dabisko struktūru, dažkārt to atdala metāla un kaulu ieliktņi. Jebkuras istabas dizains, kas izgatavots līdzīgā veidā, izskatās zemas atslēgas, bet grezns.

Mozaīkas displeja tehnika tiek aktīvi izmantota mūsdienu ēku dekorēšanai gan ārpusē, gan ārpusē. Grīdas un sienas mozaīkas flīzes, kas pārklātas ar spilgtu glazūru, piešķir savdabīgu krāsu un izsmalcinātību jebkuram interjeram.

Mozaīkas radās cilvēka civilizācijas rītausmā kā māksla zīmējumu veidošanai, salocīta no maziem daudzkrāsainiem dažādu materiālu fragmentiem: akmens, stikla, koka, apvalka un citiem materiāliem.

Vēsture ieraksta mozaīkas jaunrades sākumu vēl četrus tūkstošus gadu pirms mūsu ēras. er Mesopotāmijā. Senos laikos sumērieši izveidoja apdedzināto māla gabalu mozaīkas.Mozaīkas ir arī seno ēģiptiešu faraonu kapos, kur aktīvi izmantoti daudzkrāsaini stikla gabali.

No VI līdz II gadsimtam pirms mūsu ēras. er Vēsturnieki to atzīmē kā oļu mozaīkas periodu, kad mozaīkas zīmējumi bija vienkāršie skaitļi, kas sastāvēja no melnā, baltā un sarkanīgā krāsā esošajiem jūras oļiem. Pierādījumi par šādu radošumu tika atklāti izrakumos Centrālās Āzijas apgabalos.

Pēc IV gs. er akmeņainā mozaīka kļuva sarežģītāka, iegūstot sarežģītāku modeļu un dizainu formu, kur svina plāksnes tika izmantotas fragmentu atdalīšanai, un elementu skaits sākās tūkstošos.

III gadsimtā pirms mūsu ēras. er mozaīkā tika izmantoti no akmens, stikla un keramikas izgatavoti kvadrātveida un taisnstūra flīzes. Tas ļāva ievērojami dažādot kompozīcijas, sniedzot tām skaidru kontūru un krāsas. Mozaīkas darbi ir kļuvuši līdzīgi gleznām, ar lielāku reālismu. Vecākā flīžu mozaīka atradās izrakumos Sicīlijā netālu no Morgantinas ciema.

Bet kā pilnvērtīgs lietišķās dekoratīvās mākslas veids, mozaīkas veidojās senos laikos, no kurienes radās šāda veida mākslas nosaukums. Deviņi mākslinieki, kas bija Zēkas meitas, tika uzskatīti par seno grieķu mitoloģijā.

Gleznas, kas radītas no stikla un akmens, un atspoguļo ainas no dažādiem laikiem un kultūrām, kā arī rotājumi un raksti, var izsekot cilvēka civilizācijas attīstībai, kultūru un tautu reliģiskajām vēlmēm.

Senajos laikos, pēc tam arī romiešu un bizantiešu impērijās, mozaīkas izmantošana kļuva par neatņemamu pilsētu plānošanas prakses sastāvdaļu. Mozaīkas flīzes tika izmantotas gan māju sienu dekorēšanai, gan seguma segšanai. Mozaīka sāka izvietot mājokļus no iekšpuses, sedzot sienas, baseinus un strūklakas. Tas ir kļuvis par sava veida īpašnieka labklājības mēru.

Senajā Romā piedzima melnbalts - melnbalts mozaīkas stils, kas kļuva dominējošs vairāku gadsimtu garumā.

Krievijā mozaīkas darbi sākās parādīties tikai 20. gadsimta beigās pēc kristietības pieņemšanas, kuru ietekmēja bizantiešu impērija. Labi iedibinātā stikla smalcināšana Kijevā šajās dienās iezīmēja mozaīkas amatniecības pieaugumu Krievijā. Maskavas mākslas virsotni Krievijā var uzskatīt par paneli, kas rotā Svētā Sofijas katedrāli.

Bizantiešu skola, kurā Ravenas mozaīkas ir visnozīmīgākās, balstījās uz reliģiskiem uzskatiem. Tā izmantoja populāras krāsas emaljas un zelta flīzes, piešķirot mozaīkai spilgtas un bagātas krāsas. Tajā pašā laikā zelta plāksnes tika novietotas zem dažādām nogāzēm, kas radīja maģisku gaismas un ēnu spēli.

Austrumu mozaīkai bija savas īpašības. Pamatojoties uz faktu, ka islāma reliģija aizliedz jebkādu ķermeņa daļu, tai skaitā sejas, tēlu Austrumu mozaīku tēmās galvenokārt ir rotājumi, ģeometriskas formas, ziedi un augi, kā arī visu veidu modeļi.

Visgrūtāk ir Florences skolas tehnika, kurā izmantotas dabīgas akmens tekstūras. Mozaīkas meistaru rūpīgi atlasot dabīgā akmens rakstu un to nokrāsas, kā arī prasmīgo kombināciju ar perfektu kombināciju vienā veselumā, Florences mozaīkas darbi radīja savdabīgu šarmu, kur materiālu dabiskums harmoniski sasaistījās ar kapteiņa idejām. Mozaīkas izmantoja tādus akmeņus kā tīģera acs, malahīts, ahāts un citi.Bieži izmanto dārgakmeņu un pusdārgakmeņu un dārgmetālu interjera dekorēšanai, īpaši mēbeļu un kamīnu dekorēšanai.

Līdz 16. gadsimtam veidojās mozaīkas gleznu Florences skola, kas joprojām saglabā savu individualitāti. Šīs skolas meistari tagad ir pieprasīti.

Līdz tam laikam bija skaidri nodalīta mozaīkas māksla un amatnieku darbs, kas sāka likt flīzes ar gataviem modeļiem un gleznām, dekorējot interjeru. Mozaīkas mākslinieki kā māksla radīja savus unikālos šedevrus, dekorējot tempļus un pilis ar vitrāžām un mozaīkām. Mozaīku izmantoja ne tikai dekorēšanai, bet arī mēbeļu, rotaslietu kastu un pat drēbju dekorēšanai. Mozaīkas tēmas bija ļoti dažādas: ziedu raksti, dzīvnieki un putni, bībeles tēmas, svētku un ainas no pilsētas dzīves.

Līdz renesanses beigām izzūd mozaīkas mākslas attīstība, novirzot sliedes uz paneļiem un freskām. Taču 19. gadsimta vidū itāļu meistars Antonio Salviati sāka atdzīvināt mozaīkas mākslu stikla venēciešu stilā. Interese par gandrīz aizmirsto kuģi ir uzliesmojusi ar jaunu spēku, pateicoties mozaīkas flīžu sienu un grīdas segumu izturībai, praktiskumam un izturībai.

Katrīnas II valdīšanas laikā Lomonosova M.V. izstrādāja jaunas tehnoloģijas smaltes kausēšanai un izveidoja uzņēmumu tās ražošanai. Daudzi viņa mozaīkas darbi ir sasnieguši mūsu laiku. Viņa smalt "Poltavas kaujas" sastāvs iekļuva pasaules kultūras fondā. Tad pēc Lomonosova nāves mozaīkas kuģis praktiski neizmantoja līdz 19. gadsimta vidum.

Interese par mozaīkas meistarību radās pret vēsturiskās arhitektūras stilu. Šobrīd Vatikānā un Londonā parādās mozaīkas.

Cara Nikolaja I organizē krievu mozaīkas darbnīcu izveidi, kuru iedvesmoja bizantiešu mozaīkas Svētā Sofijas katedrāle Kijevā. Lai atjaunotu mozaīkas Krievijā, imperators sūtīja māksliniekus mācīties Vatikāna skolā un sāka piesaistīt ārvalstu meistarus. Lielas mozaīkas darbnīcas tika organizētas Sanktpēterburgā, Parīzē, Vīnē un Venēcijā.

1920. gados Venēcijas mozaīkas, kas izstādītas Parīzē 1925. gadā, tika radītas jaunā art deco stilā. Mūsdienu stilā sāka parādīties mozaīkas darbi. Barselonā Antonio Gaudi kopā ar Josepu Maria Jujolu Güell parkā veido šķelto stikla un keramikas mozaīkas.

Mozaīka kā māksla, kā arī kuģis nestāv, nepārtraukti papildinot arsenālu ar jaunām tehnoloģijām un materiāliem. XXI gadsimta sākumā kopā ar tradicionālajiem mozaīkas veidiem, pateicoties jaunajām tehnoloģijām, sāka parādīties mozaīkas flīzes ar 3D efektu 3D attēlos. Šādu materiālu salocītie kompozīcijas, izmantojot trīsdimensiju telpu, rada reālus attēlus, īpaši dzīvniekus, putnus un ainavas.

Mozaīkas mākslinieku popularizēšanai ir starptautiskas mozaīkas organizācijas: Britu laikmetīgo mozaīku asociācija un Amerikas Mosaicistu biedrība.

Mozaīkas pārklājumu skaistums ir veiksmīgi apvienots ar to uzticamību, pateicoties absolūtai mitruma izturībai un pārklājuma izturībai. Tāpēc mozaīkas tiek izmantotas kā fasādes apdares materiāli ēkām, kā arī apdares telpas ar augstu mitrumu.

Fasādes apdarei, kā arī ēkas iekšpuses dekorēšanai bieži tiek izmantotas klasiskās mākslas mozaīkas skolas vadīšanas metodes un funkcijas.To raksturo gleznu un dažādu modeļu izmantošana, izmantojot tradicionālos materiālus: smalt, koks, kauls, metāls, dabīgie akmeņi - onikss, travertīns, marmors.

Grīdas segumam bieži tiek izmantotas tādas pašas metodes kā mūsdienu Venēcijas terrazzo mozaīkā. Tas ir cementa maisījums ar akmens šķembām un šķelto pudeles stiklu, kur pievienoti granīta un marmora fragmenti. Pēc sacietēšanas tiek iegūts ļoti spēcīgs, ūdensnecaurlaidīgs virsma ar mozaīkas rakstu, kas ir pulējams.

Mozaīkas stils ir sadalīts daudzos rotājumos un rakstos. Ja Eiropas kultūrā dominē zīmējums, tad austrumu mozaīkas modeļos dominē spilgti piesātinātas krāsas, ziedi un ģeometriskie attēli.

Ir vairāk un vairāk cilvēku, kas vēlas aprīkot vannas, baseinus un virtuves ēdienus ar turku un marokāņu mozaīkām.

Ja turku mozaīkas flīzēm ir spilgti krāsu shēmas, kur spilgti laukumi un trijstūri ir dekorēti ar bagātīgām krāsām, Marokas mozaīkai ir pasteļtoņi un rotājumi, kas atgādina persiešu paklājus.

Kopā ar laika pārbaudītajiem mozaīkas veidiem parādījās mozaīkas flīzes, kuru ražošanā tiek izmantotas jaunas digitālās tehnoloģijas. Tie ļauj jums veidot mozaīkas flīzes ar 3D efektu, kas atjauno skaļuma efektu. Šo īpašību var interpretēt gan kosmosa ielokā, kas ļauj gan vizuāli paplašināt telpu, gan izliekumā, it kā tuvinot mozaīkas rakstu daļas, atdzīvinot to. 3D mozaīka sniedz reālistiskākos kompozīcijas, salīdzinot ar tradicionālajiem mozaīkas veidiem.

Mozaīka ir sadalīta atkarībā no izmantoto materiālu veida un uzstādīšanas veida.

Pēc izmantoto materiālu veida:

• stikls;
• akmens;
• smalt;
• keramikas;
• citi.

Saskaņā ar metodi mozaīkas var iedalīt šādos veidos:

• parkets;
• intarsija;
• apdare;
• bloķēt mozaīkas.

Šī metode izmanto mozaīkas fragmentus, kas ir ģeometriskas formas - galvenokārt trīsstūri, kvadrāti un taisnstūri. Šo mozaīkas stilu parasti izmanto, lai radītu vienkāršus rotājumus un gleznas. Pirms montāžas uz virsmas piestiprina skici vai trafaretu, un tad gar kontūru fragmenti tiek salīmēti kopā ar sānu virsmām. Pēc tam fragmentāri, ņemot vērā krāsu kombinācijas, ķermenis ir piepildīts zīmējuma kontūras iekšpusē, kur fragmentu sānu virsmas ir pārklātas ar līmi no visām pusēm.

Šāda veida klāšanas mozaīkas audekls paredz veidot noteiktu formu, ti, saprotamu mozaīku. Intarsijā mozaīkas flīzes pēc iespējas precīzāk tiek piestiprinātas pie sānu virsmām, līmējot tās kopā ar otru un ievietojot tās grīdas vai sienu apšuvumā, kurā mozaīkas figūrai atbilstoša kontūra ir iepriekš sagriezta vai izliekta mozaīkas flīžu biezuma dziļumā.

Īpaša uzmanība jāpievērš sienas virsmas izlīdzināšanai vai seksuālajam padziļinājumam, kas pēc tam saglabā mozaīkas rakstu. Ārējā virsma ir sasmalcināta un pulēta. Šis ieklāšanas veids bija populārākais renesanses laikā.

Šis mozaīkas izvietojums tiek veikts, sagriežot fragmentus savā starpā. To uzskata par laikietilpīgāko stila stilu, un to parasti izmanto kaulu un metāla fragmentu ievietošanai koka virsmā. Bieži tiek izmantoti dažādu koku sugu fragmenti un dažādu tekstūru un tonalitātes akmeņi.

Pēc plākšņu iegremdēšanas tās tiek pulētas vienā līmenī ar galveno virsmu, un tad visa virsma ir pulēta.

Bloka mozaīka ir mozaīkas klāšanas veids, kurā zīmējums vai modelis ir sadalīts mazos blokos, kas pārstāv mozaīkas flīzes, kas sastāv no atsevišķiem fragmentiem, kas savienoti ar vienu krāsu, tonālu un semantisku risinājumu. Šāda veida mozaīkas stils, kas nāk no senajiem Austrumiem, turpināja attīstīties Itālijā ar nosaukumu Chertozian.

Šāda veida ieklāšana tiek izmantota biežāk, lai radītu mazas gleznas, kurām ir mazi, bet nozīmīgi elementi, piemēram, veidojot sejas, ķermeņus, dzīvniekus.

Tā kā mozaīka veido vienotu attēlu no maziem cietiem fragmentiem, tā ražošanai ir ļoti daudz materiālu: no seniem laikiem izmantotajiem oļiem līdz mūsdienu plastmasas, mākslīgiem akrila līdzīgiem akmens un PVC paneļiem ar mozaīkas rakstu imitāciju. PVC paneļi ir izgatavoti no vinila bāzes plastmasas, kas padara paneļus izturīgus pret agresīvu materiālu, mehānisko izturību un izturību pret mitrumu.

PVC paneļi ir arī izturīgi pret galējībām, kas nosaka to izturību. Tās parasti izmanto iekšējai apdarei ar augstu mitrumu.

Visbiežāk izmantotie mozaīkas veidi ir materiālu veids, ko izmanto fragmentiem:

• stikls;
• akmens;
• smalt;
• keramikas;
• citi.

Stikla mozaīka ir viena no vecākajām sugām, kam ir savas tradīcijas. Šāda veida radīšana atbilst dažādām skolām: austrumu, bizantiešu, venēciešu un florenciešu.

Mūsdienās Venēcijas stikls visbiežāk tiek izmantots stikla mozaīkā, tam ir tādas nepieciešamās īpašības kā izturība, karstumizturība, izturība un bagātīgas spilgtas krāsas. To izmanto, lai dekorētu sienu un grīdas segumus, kā arī baseinus un vannas istabas. Šo tipu izmanto arī mēbeļu un kamīnu dekorēšanai.

Lētāka alternatīva Venēcijas stiklam ir parasts stikls. Jebkura stikla centrā ir kvarca smiltis. Tās krāsa ir atkarīga no krāsvielām, kas tiek pievienotas izkausētajam smiltim, un spožums un modulācijas tiek panāktas, pievienojot šim šķīdumam perlamutru. Šāda stikla izstrādājumi var būt pilnīgi caurspīdīgi, spīdīgi vai matēti.

Akmens mozaīka ir arī viens no senākajiem lietišķās dekoratīvās mākslas veidiem. Tā izmanto dažādus dabīgā akmens veidus un mūsdienās un mākslīgu imitāciju. Akmens mozaīkai var izmantot dažādus akmeņus: marmora, granīta, travertīna, jaspas, malahīta, oļu, tufu uc Dažreiz tiek izmantoti pat ķieģeļu fragmenti. Mozaīka, kas izgatavota no dabiskā akmens bez apstrādes, izskatās skaista.

Visdārgākais, bet arī visizturīgākais ir marmors, granīts, onikss, jaspis. Akmens mozaīkas var izmantot visur gan ārpusei, gan iekšējai apdarei.

Akmens var būt gan pulēts, gan drūms. Bet mums ir jāatceras, ka tas prasa īpašu aprūpi. To nedrīkst berzēt ar abrazīviem materiāliem un samitrināt ar skābiem šķidrumiem. Akmens mozaīka, kā arī visi akmens izstrādājumi ir vēlams berzēt vaska saturošus krēmus un šķīdumus.Granīts un marmors attiecīgi izmanto šos dabīgā akmens iežus. Tie ir dārgāki, bet arī izskatās visvairāk eleganti.

Atsevišķa veida akmens mozaīkas var atšķirt ar travertīna lietošanu. Kombinējot dabiskā akmens skaistumu, vieglu apstrādi un pieņemamu cenu, travertīns ir labākais budžeta variants mājas apdarei. Šim akmenim ir relatīvi poraina struktūra, kas nodrošina vieglu apstrādi, no vienas puses, un, no otras puses, nepieciešama detalizētāka pieeja.

Lietojot travertīnu grīdas segumā, tiek veikta īpaša impregnēšana, lai samazinātu porainību, palielinot tā izturību. Travertīnam var būt gan spīdīgas, gan matētas virsmas. Travertīna mozaīka ir izgatavota galvenokārt no kvadrātveida akmens flīzēm.

Smalt mozaīka ir arī stikla mozaīka, bet ar noteiktu kālija sāļu un dažreiz arī mangāna un citu piedevu piedevu. Salīdzinot ar parasto stiklu, smalt ir pilnīgi necaurspīdīgs. To ražo, apstrādājot parasto stiklu pulvera substrātā. Pēc tam rūpīgi sajaucot ar krāsvielu un piedevām, uzliesmojiet līdz šķidrumam un cepiet taisnstūra formās (dažreiz izmantojiet citu ģeometrisko formu formu).

Katram smalt gabalam ir spīdīga vai matēta virsma, kurai ir sava krāsa un tonitāte. Sākotnēji zils tika uzskatīts par dabīgu smaltam, ko iegūst, pievienojot krāsvielas uz silīcijskābes un kobalta bāzes. Smalt tika saukts arī par stiklu, kas pārvērsts akmenī, pateicoties pastiprinātajam spēkam, kas iegūts pēc cepšanas. Sakarā ar piesātinātām krāsām, no iekšpuses tiek radīta smaltes spīduma ietekme.

Keramikas mozaīka ir taisnstūrveida keramikas flīze, kas ir maza. Tā ir pārklāta ar īpašu krāsu glazūru vai krāsu gradientu. Šī mozaīka ir spēcīgāka par stiklu. To izmanto fasāžu un sienu apdarē gan telpās, gan ārpus telpām, vannas istabās un peldbaseinos, dzīvojamās un biroja telpās. Viņai nav vienlīdzīgu, ja grīdas segums ir izturīgs un izturīgs pret mitrumu.

Rūpniecības ražoto keramisko flīžu krāsu klāsts ir ļoti atšķirīgs - katrai gaumei ir krāsa. Šis materiāls ir izturīgs, izturīgs pret mitrumu un izturīgs. Mozaīkas keramikas flīzes tiek izgatavotas tāpat kā parastās keramikas flīzes: tās izgatavo šķīdumu, kas ielej veidnēs, presē un pilda ar glazūru, kalcinēts krāsnī augstā temperatūrā. Mozaīka ir mazāka.

Citi, retāk izmantotie mozaīkas pārklājumi ir metāls, koks, kokosrieksti un kaulu, dārgakmeņu un metālu izmantošana, kā arī keramikas granīta mozaīka.

Metāla mozaīku bieži apvieno ar citiem veidiem. Daļas ar kontūru bieži satur sudraba, vara, misiņa un bronzas metāla plāksnes, izceļot rakstu vai rakstu. Arī attēlus ar kontūru izmanto attēla ekspresijai, izmantojot krāsu efektus.

Reti izmantotie materiāli ietver olu čaumalas, kuras tiek izmantotas, lai novirzītu plaisu veidā uz akmens sienas un imitētu ziedēšanu, vienlaikus nosedzot korpusa gabalus ar krāsainu emalju.

Mozaīkas, kas izklātas no kokosriekstu čaumalas vai ar riekstu priežu riekstu.Nutshell ir ļoti augsta izturība, izturība pret mitrumu un izturība pret temperatūras galējībām. Pamatojoties uz šo materiālu, flīzes tiek veidotas lāzera griešanā līdz pat kvadrātiem. Šie laukumi ir savienoti, izmantojot dabiskus sveķus.

Mozaīkas mikroshēmas formas un izmēri ir ļoti dažādi. Sānu garums var būt no 1 līdz 10 cm: līdz 3 cm - mazs un vairāk - liela mozaīka. Vienā mozaīkas sastāvā var izmantot dažādu formu un izmēru fragmentus. Gleznai var būt arī dažādas kontūras.

Mozaīkas stikls tiek ražots rūpnieciski taisnstūra čipu formā, kuru izmērs ir 20 līdz 20 mm, un tas var būt vai nu vienkāršu, vai daudzkrāsainu elementu komplektā.

Taisnstūra, īpaši kvadrātveida, tiek izmantota biežāk nekā citi. Bieži izmanto sešstūra formu, kas atgādina šūnu. Mazāk sastopami ir astoņstūra veida celtniecības fragmenti un diezgan reti apaļi komponenti.

Mosaicisti bieži izmanto šķelto pudeles stiklu un dažādu konfigurāciju akmeņu fragmentus individuālai radošumam. Process ir ļoti darbietilpīgs, bet dod iespēju pašizpausmei, izvairoties no standarta klišejām.

Mozaīkas flīzes tiek ražotas patērētāju tirgū dažādos veidos un dažādos veidos, kas ir savienoti vienā tēmā. Dizaina idejas tiek liktas uz plūsmu visur. Viena no dzīvē iemiesotajām idejām ir stiepšanās. Mozaīkas stiepšanās mērķis ir radīt attēla apjomu, vienmērīgi pārvietojoties no tumšas krāsas uz vieglu.

Tajā pašā laikā, tumšas krāsas izstiepjas, kļūstot par gradientu, kas rada krāsu, toņu un pusvadītāju viļņa pārplūdes efektu. Šajā metodē ar profesionālu pieeju jūs varat iemiesot dizaina idejas, izmantojot krāsu efektus un dažādu krāsu īpašības.

Mozaīkas audeklu veidošana pat no veikalā iegādātajiem standarta materiāliem ir radošs process, kas prasa kapteinim papildus mozaīkas iemaņām iegūt noteiktu talantu krāsu uztverei.

Mozaīkas flīzes, tā saucamās mikroshēmas (mikroshēmas) - mazi elementi, kas veido mozaīkas rakstu, ir dažādas krāsas un formas. Pašlaik meistari ir pieejami kā krāsvielas un gatavas dažādu krāsu un toņu žetoni.

Veicot mozaīkas, ir jābūt ļoti uzmanīgiem, lai radītu krāsu shēmas, izmantojot krāsu dizaina risinājumus, kas balstīti uz noteiktiem krāsu atdalīšanas likumiem. Izvēloties krāsas un toņus, ir jāņem vērā paneļa atrašanās vieta, izmantojot cilvēka psihes noteiktu krāsu uztveri.

Katrai krāsai kombinācijā ar dažiem toņiem vajadzētu satraukt noteiktu noskaņu. Pirts vai baseins nedrīkst atgādināt kapu pieminekļus, pat ja tie ir dekorēti ar granīta vai marmora mozaīkām. Un guļamistabas interjerā nedrīkst dominēt spilgti spilgtas krāsas, kas attiecas uz ēkas fasādi un ārējiem atribūtiem, strūklakām un baseiniem.

Tāpēc, lai efektīvāk strādātu ar mozaīkas radīšanu, jāpiesaista dizainers, smalki uztverot krāsas un toņos, zinot izveidoto krāsu risinājumu modeļus, izmantojot krāsu kombinācijas dažādās kombinācijās, kā arī spējot realizēt savas unikālās krāsu fantāzijas. Viņam jāspēj spēlēt nokrāsās, radot maigas krāsu pārejas un izmantot kontrastus pilnībā.

Visbiežāk izmantotās dizaina krāsu īpašības ir telpiskās, temperatūras (laika apstākļi) un emocionālās asociācijas:

• Telpiska - dažu krāsu iezīmes rada ilūziju par objektu palielināšanu vai samazināšanu, kā arī rada attāluma vai pieejas iespaidu, palielina vai samazina telpu. Krāsu mērogojamība ir visvairāk pamanāma ar kontrastu no gaišajiem un tumšajiem toņiem (īpaši melnā un baltā krāsā) - gaiši fragmenti tumšā fonā vizuāli palielinās un tumši fragmenti uz gaiša - gluži pretēji.
• Temperatūra - krāsu kombināciju un toņu īpašums, lai radītu asociācijas ar siltumu un aukstumu.
• Emocionāls - dažu krāsu spēja radīt noteiktu garīgo noskaņojumu.

Turklāt, izvēloties krāsas noteiktām telpām, jāņem vērā šo telpu apgaismojums dienas un nakts laikā. Mums jāatceras, ka tāda pati krāsa ar dabisko un mākslīgo gaismu var vizualizēt dažādas īpašības. Mozaīkas raksturs spilgtas krāsas, kas novietotas uz stūra vai balsta, vizuāli izlīdzina pārkāpumus. Tāpēc jebkura istaba šķiet plašāka.

Nepareiza krāsu un krāsu risinājumu izvēle (slīpums, kontrasts utt.) Līdz noteiktam apgaismojuma intensitātei var sabojāt pat ļoti augstas kvalitātes mozaīkas radīšanas iespaidu, radot šķelto saikņu negatīvo ietekmi uz atsevišķiem kompozīcijas elementiem. Krāsas jāuztver gan tuvu, gan vienādā attālumā.

Spilgti īpašo krāsu risinājumu piemēri ir pelēki toņi dažādās variācijās: oranžā fonā tie rada zilās un zilās tintes, dzeltenā un dzeltenā krāsā, zaļš - rozā. Sarkanā fonā sarkanā un dzeltenīgi brūnā krāsā koka mozaīka rada pelēkas nokrāsas un uz zaļā fona veido sarkanu piesātinātu krāsu. Rozā fonā zaļā krāsa izskatās spilgtākā.

Daudzkrāsains sastāvs pret nedaudz piesātinātu toņu fonu iegūst vislielāko spilgtumu, kas tonizē visu fonu ar paša parauga spilgtāko krāsu. Šajā iemiesojumā labi izskatās mozaīka zīmējuma vai zīmējuma kombinācijas kombinācijā, kā arī ornaments spilgti spīdīgu dizainu ar pasteļtoņu fonu.

Mozaīkas, kas izgatavotas no koka materiāla, ir labā harmonijā ar dažādiem metāla ieliktņiem, gan atdalītāju plākšņu, gan kā atsevišķu kompozītu fragmentu formā. Šajā gadījumā parasti sudraba metāla fragmentus izmanto pret gaiša koka fonu. Varš, misiņš un bronza tiek izmantoti tumšās koka tekstūras fonā. Akmens mozaīku veido arī tāds pats krāsu princips.

Nesen tā sauktā kokosriekstu mozaīka ir kļuvusi ļoti interesanta. Meistaru interese ir pamodinājusi šo eksotisko materiālu, pateicoties tās izturībai, skaistumam un izturībai. Taisnstūra kokosriekstu čipsi ir izgatavoti no kokosriekstu šķembām. Izgrieztie fragmenti ir savstarpēji savienoti ar dabīgiem sveķiem, kas nodrošina produktu pilnīgu ekoloģisko tīrību.

Šādi produkti var būt tik viendabīgi, atšķirīgi tikai toņos, un tiem ir metāla ieliktņi: sudrabs, varš un misiņš.Šāda iesaiste rada interjera izsmalcinātību kopumā un padara mēbeļu un kamīnu dizainu elegantāku. Turklāt viena no kokosriekstu mozaīkas izmantošanas priekšrocībām, salīdzinot ar koksni un akmeni, ir augsta izturība pret bojājumiem un skrāpējumiem.

Interjera dizains ir pēdējais un svarīgākais posms mājas radīšanā. Kādu telpu mēs izveidojam ap mums, un mēs dzīvosim. Mūsu apkārtnē esošie objekti un telpu noformējums ir veidoti tā, lai radītu komforta zonu, kurā pēc aizņemtas darba dienas cilvēks jūtas visvairāk aizsargāts siltuma un komforta ziņā. Mūsu māju telpām ir jābūt vislielākām funkcionalitātēm un jārada estētisks prieks par to, ka tās atrodas tajās.

Interjera izveidei jāsākas ar skici un pēc tam jāsagatavo pakāpenisks plāns darbu īstenošanai. Šajā posmā ir skaidri jānosaka jebkura interjera apdare, mēbeļu izvietošana un apgaismojums.

Rasējumu un modeļu mozaīkas tehnika tiek izmantota ne tikai kā apdare, bet arī kā aizsargpārklājums. Mozaīka, ja, protams, to dara īsts augstas kvalitātes materiālu meistars un ar garšu, pats par sevi ir ļoti skaists, un tam ir arī augsta izturība un izturība pret mitrumu, un tāpēc ir izturīga.

Šīs mozaīkas pārklājuma īpašības ir kļuvušas pieprasītas, pirmkārt, telpās ar augstu mitrumu, piemēram, vannas istabām, vannām, saunām un peldbaseiniem. Daži keramikas pārklājuma nosaukumi, kas tiek pārdoti vispārējam patērētājam, ir piemēroti nosaukuma izmantošanas veidam, piemēram, Hamam mozaīkai. Hamams ir turku pirts nosaukums, kurā vēsturiski veidojas noteikta veida mozaīkas radošums - krāsa un tīrība, kas atšķaidīta ar austrumu garšu, ir kļuvusi par leģendām.

Labi pazīstamu šķiņķu prototipi privātajās jomās kļūst par normu globālajā praksē privāto vannu būvniecībā. Saskaras ar vannas istabu ir pēdējais pieskāriens struktūras veidošanai, bet to var uzskatīt par svarīgāko, jo katra vanna ir mazs mākslas darbs.

Vannas istabas un virtuves telpu dekors tiek veikts kopā ar spilgti piesātinātām krāsām vai mozaīkas audekliem, gluži pretēji, mīkstām pasteļkrāsām. Dekorēšanai ir jābūt atkarīgai no telpas vispārējā stila un jāatbilst mēbeļu stilam. Sienu un grīdas segumi parasti tiek veikti vienā stilā.

Veicot mozaīkas virtuvi, īpaša uzmanība jāpievērš virtuves priekšautam - tā ir atvērta sienas daļa starp galda un sienas skapjiem, tāpēc iztvaikošanas produkti gatavošanas laikā nostājas uz šīs virsmas. Lai slēptu tauku un citu nogulumu pēdas, tiek izmantotas keramikas mozaīkas flīzes ar krāsainu stiepšanos ar pelēcīgi brūnu krāsu pāreju gradientiem.

Vannas istabai ir raksturīgas saskaras mozaīkas flīzes, radot daudzkrāsainus modeļus un modeļus, kas uzlabo noskaņojumu. Varat izveidot kompozīcijas dažādās tēmās vai vienkārši mainīt krāsas. Ar ierobežotiem līdzekļiem, jo ​​mozaīkas flīzes ir dārgākas nekā parastās flīzes, jūs varat dekorēt ar mozaīkām tikai vienu sienu vannas istabā, kas ir tā sauktais istabas akcents - tā ir siena, uz kuras acs bieži iekrīt telpā. Atlikušās sienas var atjaunot ar parastām keramikas flīzēm, bet tajā pašā laikā pamata krāsu tonikam jābūt harmoniskam ar mozaīkas dominējošo krāsu.

Parastais stikls un smalts fragmenti tiek izmantoti telpu apdarei ar augstu mitrumu, ēku fasādēm, kafejnīcām un restorāniem. Akmens mozaīkas rotā dzīvojamo telpu un biroju interjeru.Keramikas izmanto tādiem pašiem mērķiem kā keramikas flīzes: lai segtu grīdu un sienas, vannas istabās un ēku fasādēs.

Mozaīkas darbi ir visērtāk, ja fragmenti tiek novietoti iepriekš oriģinālās matricās ar izmēru 300 mm līdz 300 mm. Tos sauc par tesserami. Tām ir papīra vai poliuretāna bāze, kas ir ērtāk nekā līmēšana tieši pie sienas. Šajā gadījumā līmēšana notiek visprecīzāk.

Jebkura interjera interjers, kas dekorēts ar mozaīkām, izskatās elegantāks, salīdzinot ar vienkāršām keramikas flīzēm un sienu paneļiem. Mozaīkas tiek izmantotas gan sienu, gan grīdas segumu veidā, kā arī kombinācijā ar citiem apdares materiāliem, kas harmoniski apvienoti ar tiem. Tās izmantošana ir ne tikai sava īpašnieka labklājības un panākumu mērs, bet arī viņa estētiskās preferences, kas daudzus gadus ir izklāstītas vispārējā pārskatā.

Mozaīkas veidu un padomu raksturojums pēc tās izvēles skatiet šo videoklipu.