Мозайка: произход и вид

Мозайка - изкуство или занаят? На този въпрос може да се отговори по два начина. От една страна, това е форма на изкуство, подобно на живописта, където намерението на автора е вградено в картината, но само чрез комбиниране на малки парченца в едно цяло. От друга страна, това е плавателен съд, предназначен за декориране на сгради и интериори, който се основава на специалните знания и умения на магьосника, насочени към придаване на индивидуалност на интериора.

Мозайката е изкуството за създаване на рисунки и орнаменти от малки многоцветни парчета, наречени чипове (понякога чипове), от всеки твърд материал по оформление в равнина. От италиански език думата "мозайка" се превежда като "сгъната от парчетата". Най-често срещаните материали за създаване на мозаечни платна са естествен камък, емал (цветни фрагменти от стъкло), керамика, дърво, метал.

Съвременната мозайка, която претърпя внушителна трансформация в продължение на много хилядолетия на развитие, се превърна в основно платно, използващо многоцветни мозаечни плочки с готови чертежи и модели като декоративни материали. От такива малки плочки се състоят или моделите и дизайните, планирани от производителя, или мозаечните композиции се формират чрез многоцветни плочки в съответствие с фантазиите на капитана или желанията на клиента.

Те започнаха да наричат ​​мозайка завършващ материал, който представлява колекция от малки правоъгълни плочки от различни цветове, които съставляват модел на пода или стена. За украсата на помещенията бяха използвани навсякъде керамични плочки, покрити с многоцветна глазура.

Но мозайката като част от приложеното декоративно изкуство в чест на мнозина и сега. Индивидуалните творения на майстори на мозаечна технология се оценяват многократно по-скъпи от използването на готови шаблони. Уникалните орнаменти и картини се използват от художници както в градоустройствената практика, така и в частните клиенти, които имат достатъчно средства и чувство за вкус.

Такива творения се създават основно от емалко (многоцветни стъклени парчета), камъни, изкуствени и естествени. Освен това материалите, използвани в състава, се комбинират помежду си, създавайки ефекта от играта на светлината и сянката. Индивидуални поръчки за ексклузивна мозайка за вътрешно обзавеждане на стаи, използващи нетрадиционни материали, както и скъпоценни камъни и метали, не са необичайни.

Съвременните дизайнери практикуват декорацията на помещенията, като създават платна от мозаечни подове и стени, изработени от естествен камък и мозаечни плочки от скъпи дърва, покрити с огнеупорна и влагоустойчива прозрачна обвивка. Това подчертава естествената структура на камъка и дървото, понякога разделяна от метални и костни вложки. Дизайнът на всяка стая, направена по подобен начин, изглежда нисък, но луксозен.

Технологията на мозайката се използва активно в декорацията на модерни сгради, както отвън, така и отвътре. Подовите и стенните мозаечни плочки, покрити с ярка глазура, придават особен цвят и изисканост във всеки интериор.

Мозайката възниква в зората на човешката цивилизация като изкуство за създаване на модели, които са сгънати от малки многоцветни фрагменти от различни материали: камък, стъкло, дърво, черупки и други материали.

Историята отбелязва началото на творчеството на мозайката през следващите четири хиляди години преди Христа. д. в Месопотамия. В древни времена шумерите създали мозайка от изгорени парчета боядисана глина. Мозайката присъства и в гробниците на древните египетски фараони, където многоцветни стъклени парчета се използват активно.

От VI до II в. Пр. Хр. д. Това е забелязано от историците като период на мозайка с камъчета, когато мозайките са просто фигури, съставени от морски камъни с черен, бял и червеникав цвят. Доказателства за такова творчество са открити при разкопки в районите в Централна Азия.

До ІV век пр. Хр. д. мозайката с камъчета стана по-сложна, придобивайки формата на по-сложни модели и проекти, където плочките за олово бяха използвани за отделяне на фрагментите, а броят на елементите започна да бъде хиляди.

През ІІІ в. Пр. Хр. д. в мозайката са използвани квадратни и правоъгълни плочки от камък, стъкло и керамика.Това позволи значително разнообразие на състава, като им даде ясни очертания и цветове. Мозаичните творения стават по-скоро като картини, с по-голям реализъм. Най-старата плочка с мозайка е открита по време на разкопки в Сицилия близо до село Моргантина.

Но като пълноправен тип приложно декоративно изкуство, мозайката се е образувала в древни времена, откъдето произлиза и името на този тип изкуство. Девет покровители на изкуствата, които бяха дъщери на Зевс, бяха смятани за музи в древногръцката митология.

Картините, създадени от стъкло и камък и отразяващи сцени от живота на различни времена и култури, както и орнаменти и модели, могат да бъдат проследени за развитието на човешката цивилизация, религиозните предпочитания на културите и народите.

В древни времена, а след това в римските и византийските империи, използването на мозайки стана неразделна част от практиката на градоустройственото планиране.Мозайките плочки започнаха да се използват както за украса на стените на къщи, така и за украса на настилката. Мозайка започна да оформя жилища отвътре, покривайки ги със стени, басейни и фонтани. Тя се превърна в един вид мярка за благосъстоянието на собственика.

В древния Рим възниква монохромен - черно-бял мозаечен стил, който се преобрази в продължение на няколко века.

В Русия мозайката започва да се появява едва в края на ХХ век след приемането на християнството, което е повлияно от византийската империя. Добре утвърденото производство на стъкломалт в Киев в тези дни бележи началото на възхода на мозайката в Русия. Върхът на мозайката в Русия може да се разглежда като панел, който украсява катедралата "Света София".

Византийското училище, където мозайките в Равена са най-значими, се основава на религиозни вярвания. Използва се популярно в цветни емайлирани и златни плочки, като мозайката работи в ярки и богати цветове. В този случай златните плочи се поставят под различни склонове, което създава магическа игра на светлина и сянка.

Източната мозайка има свои собствени характеристики.Въз основа на факта, че ислямската религия забранява всякакъв образ на части от тялото, включително лицето, в темите на ориенталските мозайки има предимно орнаменти, геометрични форми, цветя и растения, както и всякакви модели.

Най-трудно е да се представи техниката на флорентинското училище, което използва естествени камъни. Внимателният избор на естествения камък и неговите нюанси, изпълнени от майсторите на мозайката и умелото съчетание на това с перфектната комбинация в едно цяло, дадоха на флорентинската мозайка характерно очарование, в което естествеността на материалите хармонично се преплиташе с идеите на господаря. Мозайката използва камъни като тигрово око, малахит, ахат и други. Често се използва за интериора на мозайка от скъпоценни и полускъпоценни камъни и благородни метали, особено за декорация на мебели и камини.

До 16-ти век се формира флорентинската школа от мозаечни картини, която все още запазва своята индивидуалност. Магистри от това училище са в процес на търсене сега.

По това време имаше ясно разграничение между изкуството на мозайката и работата на занаятчиите, които започнаха да полагат плочки с готови модели и картини, декорирайки интериора.Пазителите на мозайката като изкуство създават собствени уникални шедьоври, декорирайки храмове и дворци с витражи и мозайки. Мозайка е използвана не само за декорация, но и за декориране на мебели, кутии за бижута и дори дрехи. Темите за мозайката бяха много разнообразни: флорални модели, животни и птици, библейски теми, сцени от празници и сцени от градския живот.

До края на Възраждането развитието на мозайката се понижава, преминавайки палтото към панелите и стенописите. Но до средата на 19-ти век италианският майстор Антонио Салвати започва да съживява мозайката в стъклен венециански стил. Интересът към почти забравените плавателни съдове се разпали с нова сила поради силата, практичността и издръжливостта на стенните и подови настилки от мозаечни плочки.

По време на управлението на Катрин II М. Ломоносов разработи нови технологии за топене на емалт и създаде предприятие за неговото производство. Много от неговите мозаечни творения са достигнали нашето време. Съставът му на емалта "Потава битка" е включен в световния културен фонд. После, след смъртта на Ломоносов, мозайката е практически не използвана до средата на XIX век.

Интересът към занаятчийството на мозайката възниква срещу възходния стил на историческата архитектура.По това време във Ватикана и Лондон се появяват семинари за мозайка.

Цар Николай I организира създаването на руски мозайки, вдъхновени от византийските мозайки в катедралата "Света София" в Киев. За възобновяването на мозайките в Русия императорът изпратил художници да учат във ватиканското училище и започнали да привличат чуждестранни майстори. В Санкт Петербург, Париж, Виена и Венеция се организираха големи мозайки.

Венецианските мозайки от 1920 г., изложени в Париж през 1925 г., са създадени в нов стил на декорация. Мозайката започва да се появява в модерния стил. В Барселона Антонио Гауди заедно с Жозеп Мария Джуол правят мозайки от счупено стъкло и керамика в парк Гюел.

Мозайката като изкуство, както и занаятчийството, не стои неподвижно, като постоянно попълва своя арсенал с нови технологии и материали. В началото на XXI век, заедно с традиционните видове мозайка, благодарение на новите технологии, започнаха да се появяват мозаечни плочки с 3D ефект от 3D изображения. Сгънатите състави на такива материали, използвайки ефекта на триизмерното пространство, създават реалистични образи, особено животни, птици и ландшафти.

За популяризирането на художници от мозайка съществуват международни мозаечни организации: Британската асоциация на съвременните мозайки и Дружеството на американските мозаици.

Красотата на мозаечните покрития успешно се комбинира с тяхната надеждност благодарение на абсолютната устойчивост на влага и дълготрайността на покритието. Поради това мозайката се използва като облицовъчен материал за фасадна декорация на сгради, както и за довършителни помещения с висока влажност.

За фасадната декорация, както и за декорирането на стените в сградата, често се използват методите и характеристиките, които ръководят училището за мозайки в класическото изкуство. Характеризира се с изпълнението на картини и различни модели, използващи традиционни материали: емалт, дърво, кост, метал, естествени камъни - оникс, травертин, мрамор.

За подови настилки, същите методи често се използват в съвременната венецианска мозайка "теракот". Това е циментова смес с каменни стърготини и счупени стъклени бутилки, където се добавят фрагменти от гранит и мрамор.След втвърдяване се получава много силна водоустойчива повърхност с мозаечен образец, която трябва да бъде полирана.

Стилът на мозайката е разделен на различни орнаменти и модели. Ако рисунката доминира в европейската култура, тогава в източната мозайка с ярки, наситени цветове, цветя и геометрични форми преобладават.

Има все повече и повече хора, готови да оборудват бани, басейни и кухни с турски и марокански мозайки.

Ако турската мозайка има ярка цветова схема, където ярките квадратчета и триъгълници са украсени с богати цветове, тогава мароканската мозайка се отличава с пастелни цветове и орнаменти, наподобяващи персийски килими.

Заедно с времевите мозайки, се появяват мозаечни плочки, при производството на които се използват нови цифрови технологии. Те ви позволяват да направите мозаечни плочки с ефекта на 3D, което пресъздава ефекта на обема. Това свойство може да бъде интерпретирано както в вдлъбнатината на пространството, което позволява както визуално разширяване на стаята, така и в изпъкналостта, като приближаване на части от мозайката, съживяване. 3D мозайка дава най-реалистични композиции в сравнение с традиционните видове мозайки.

Мозайката е разделена според вида на използваните материали и вида на инсталацията.

По вид на използваните материали:

• стъкло;
• камък;
• smaltovaya;
• керамичен;
• др.

Според метода на полагане мозайката може да бъде разделена на следните видове:

• parketri;
• интарзия;
• инкрустация;
• блок мозайка.

При този метод се използват мозаечни фрагменти, които са геометрични форми - главно триъгълници, квадратчета и правоъгълници. Този мозаечен стил се използва, по правило, за създаване на прости орнаменти и картини. Преди да монтирате скица или шаблон върху повърхността и след това по протежение на контура, фрагментите се залепват заедно със страничните повърхности. След това, фрагментарно, като се вземат предвид цветовите комбинации, тялото се запълва в контура на чертежа, където страничните повърхности на фрагментите са покрити с лепило от всички страни.

Този тип мозаечна платна за полагане осигурява създаването на състав с определена форма, т.е. фигурална мозайка. При интарси плочките с мозайка се монтират възможно най-точно по страничните повърхности, залепват се един с друг и се поставят в подово покритие или покритие на стена, при което контурът, съответстващ на мозайката, е предварително нарязан или издълбан до дълбочината на мозаечната плочка.

В същото време е необходимо да се обърне специално внимание на подравняването на повърхността на стената или сексуалната ниша, в която след това се поставя мозайката. Външната повърхност е шлифована и полирана. Този тип полагане е бил най-популярен в Ренесанса.

Този тип поставяне на мозайка се извършва чрез разрязване на фрагменти един в друг. Той се счита за най-отнемащ време стилистичен стил и се използва като правило за вмъкване на парчета кост и метал в дървена повърхност. Често се използват за вмъкване във фрагменти от различни дървесни видове и камъни с различна структура и тоналност.

След като се потопят в плочи, те се смилат на същото ниво с главната повърхност и след това цялата повърхност се полира.

Блокът от мозайки е вид мозайка, в която чертежът или моделът са разделени на малки блокове, представляващи мозаечни плочки, състоящи се от отделни фрагменти, свързани помежду си чрез едноцветно, тонално и семантично решение. Този тип мозаечен стил, идващ от древния изток, продължава да се развива в Италия под името на сортовете Chertzian.

Този тип полагане се използва по-често за създаване на малки картини, които имат малки, но съществени елементи, например при създаване на лица, тела, животни.

Тъй като мозайката е компилация от една единствена снимка на малки твърди фрагменти, съществуват много материали за нейното производство: от камъчета, използвани от древността до съвременна пластмаса, изкуствен акрилен камък и PVC панели с имитация на мозаечни мотиви. PVC панелите са изработени от пластмаса на основата на винил хлорид, което дава на панелите устойчивост на агресивни среди, механична здравина и устойчивост на влага.

PVC панелите също са устойчиви на температурни крайности, което определя тяхната трайност. По принцип се използват за интериор с висока влажност.

Най-често използваните видове мозайки са видът материал, използван за фрагментите:

• стъкло;
• камък;
• smaltovaya;
• керамичен;
• др.

Стъклената мозайка е един от най-старите видове, който има свои собствени традиции. Създаването на този тип съответства на различни училища: източна, византийска, венецианска и флорентинска.

В днешно време венецианското стъкло най-често се използва в стъклени мозайки, има такива необходими качества като издържливост, топлоустойчивост, издръжливост и с богати ярки цветове. Използва се за украсяване на стени и подови настилки, както и за басейни и бани. Този тип се използва и за украса на мебели и камини.

По-евтина алтернатива на венецианското стъкло е обикновено стъкло.В сърцето на всяко стъкло е кварцовият пясък. Цветът му зависи от оцветителите, които се добавят към разтопения пясък, а блясъкът и модулациите се постигат чрез добавяне на перфекта към този разтвор. Продукти от такова стъкло могат да бъдат абсолютно прозрачни, гланцови или замръзнали.

Каменната мозайка е също един от най-древните видове приложно декоративно изкуство. Използва различни видове естествен камък, а в съвременните времена и изкуствена имитация. За мозайка от камък можете да използвате различни камъни: мрамор, гранит, травертин, яспис, малахит, камъчета, туф и т.н. Понякога се използват дори фрагменти от тухли. Красиво изглежда мозайка, набирана от естествен камък, без никакво лечение.

Най-скъпите, но и най-издръжливи са мрамор, гранит, оникс, яспис. Каменната мозайка може да се използва навсякъде както за външна, така и за вътрешна декорация.

Камъкът може да бъде както полиран, така и гладък. Но трябва да помним, че това изисква специални грижи. Не трябва да се търкат с абразивни материали и да се навлажняват с киселинни течности. Каменната мозайка, както и всякакви каменни продукти, е желателно да се търкат кремове и разтвори, съдържащи восъци. Гранит и мрамор, съответно, използва тези естествени каменни скали. Те са по-скъпи, но изглеждат и най-елегантни.

В отделен тип каменни мозайки могат да се разграничат с използване на травертин. Комбинирайки красотата на естествения камък, лекотата на обработка и достъпната цена, травертинът е най-добрият бюджетен вариант за декорация на дома. Този камък има сравнително порьозна структура, която от една страна улеснява обработката, а от друга страна изисква по-подробен подход към него.

Когато се използва травертин в подовата настилка, той се подлага на специална импрегниране, за да се намали порьозността, като се увеличи нейната издръжливост. Травертинът може да има както гланцови, така и матови повърхности. Травертинната мозайка е направена предимно от квадратни каменни плочки.

Емалската мозайка също е стъклена мозайка, но с определено добавяне на калиеви соли, а понякога и на манган и други добавки. В сравнение с обикновеното стъкло емалът е напълно непрозрачен. Произвежда се чрез обработка на обикновеното стъкло в прахообразен субстрат. След това, старателно смесване с боя и добавки, доведе до огъня в течно състояние и се пече в правоъгълни форми (понякога използват формата на други геометрични форми).

Всяко парче емалт има лъскава или матова повърхност, получавайки своя цвят и тоналност. Първоначално синът се счита за естествен цвят за емалта, който се получава чрез добавяне на багрила на основата на силициева киселина и кобалт към стъклото. Емалтът също се нарича стъкло, превърнато в камък, поради повишената сила, която се получава след печене. Благодарение на наситените цветове се създава ефектът от светещия емалт отвътре.

Керамичната мозайка е правоъгълна керамична плочка, малка по размер.Тя е покрита със специфична цветна глазура или има градиентен цветен пълнеж. Тази мозайка е по-силна от стъклото. Използва се за декорация на фасади и стени както вътре, така и извън помещенията, в бани и басейни, в жилищни и офис помещения. Тя не е равна, когато декориране на подови настилки поради силата и влагоустойчивост.

Цветната гама от керамични плочки, произведени от промишлеността, е много разнообразна - има цвят за всеки вкус. Този материал е издръжлив, устойчив на влага и издръжлив. Мозаечните керамични плочки се правят по същия начин, както обикновените керамични плочки: те правят разтвор, който се излива в матрици, пресован и напълнен с глазура, калциниран в пещ при висока температура. Мозайката е по-малка.

Други, по-редки видове мозаечни покрития, които се използват, включват метал, дърво, кокосов орех и с използването на кости, скъпоценни камъни и метали, както и керамична гранитна мозайка.

Металната мозайка често се комбинира с други видове. Частите с контур често съдържат метални пластини от сребро, мед, мед и бронз, които подчертават контура на модела или шарката. Също така, чертежи с контур се използват за изразителност на изображение, използвайки цветни ефекти.

Рядко използваните материали включват яйчена черупка, която се използва за придаване на стареене под формата на пукнатини върху каменна стена и за имитиране на цъфтежа, докато покрива парчетата на черупката с многоцветен емайл.

Мозайката, изложена от черупката от кокосов орех или боровинка, изглежда богато. Корпусът има много висока якост, устойчивост на влага и устойчивост на температурни промени. Облицовъчните плочки на базата на този материал се правят чрез лазерно рязане на четни квадратчета. Тези квадратчета са свързани чрез използване на естествени смоли.

Формите и размерите на мозайките са много разнообразни. Дължината на страната може да варира от 1 до 10 см: до 3 см - малка и над - голяма мозайка. В една мозаечна композиция могат да се използват фрагменти с различни форми и размери. Самото платно може да има различни очертания.

Мозаечното стъкло се произвежда промишлено под формата на правоъгълни чипове с размери 20 на 20 мм и може да бъде или в набор от обикновени или многоцветни елементи.

Правоъгълна, особено квадратна форма се използва по-често от други. Често използвана шестоъгълна форма, наподобяваща пчелна пита. По-рядко се използват строителни фрагменти от типа осмоъгълници и съвсем рядко кръгъл компонент.

Мозаиците често използват счупено стъкло от стъкло и фрагменти от камъни с различни конфигурации за индивидуално творчество. Процесът е труден, но дава възможност за самоизразяване, избягвайки стандартните клишета.

Мозаечните плочки се произвеждат на потребителския пазар в различни форми и множества от различни форми, свързани с една тема. Дизайнните идеи се поставят навсякъде. Една от тези идеи, въплътена в живота, се простира. Мозаечното разтягане има за цел да създаде обем на изображението, като се движи гладко от тъмно на светло.

В същото време, тъмните цветове се простират, превръщайки се в градиент, което създава ефекта на вълновото преливане на цветове, тонове и полутонове. В този метод, с професионален подход, можете да олицетворявате идеи за дизайн, използвайки цветни ефекти и свойства от различни цветове.

Съставянето на мозаечни платна дори от стандартни материали, закупени в магазин, е творчески процес, който изисква от майстора, в допълнение към уменията за мозайки, да има известен талант за възприемане на цветовете.

Мозаечните плочки, така наречените чипове (чипове) - малки елементи, които съставляват мозаечен модел, имат разнообразие от цветове и форми. В момента майсторите се предлагат като бои и готови чипове от различни цветове и нюанси.

Когато правите мозайка, трябва да бъдете много внимателни при създаването на цветови схеми, като използвате цветови дизайнерски решения, основани на установени закони за разделяне на цветовете. При избора на цветове и нюанси е необходимо да се вземе предвид местоположението на панела, като се използва възприемането на определени цветове от човешката психика.

Всеки цвят в комбинация с определени нюанси трябва да възбуди определено настроение. Баня или басейн не трябва да приличат на надгробни плочи, дори ако са украсени с гранитна или мраморна мозайка. И във вътрешността на спалнята не трябва да доминират ярките оцветяващи цветове, които са от значение за фасадата и външните атрибути на сградата, фонтаните и басейните.

Ето защо, за най-ефективната работа по създаването на мозаечни творения дизайнерът трябва да бъде привлечен, да усеща цветовете и нюансите си, да познава моделите на утвърдени цветови решения, да използва свойствата на цветовете в различни комбинации, както и да реализира уникалните си цветни фантазии. Той трябва да може да играе на нюанси, да създава градиент на меки цветови преходи и да използва контрастите докрай.

Най-често използваните цветови свойства в дизайна са пространствени, температурни (атмосферни) и емоционални асоциации:

• пространствен - характеристиките на определени цветове създават илюзията за увеличаване или намаляване на обектите, както и създават впечатление за разстояние или подход, увеличават или намаляват пространството. Мащабируемостта на цветовете е най-забележима с контраста на светли и тъмни тонове (особено черно-бели) - светлинните фрагменти на тъмен фон увеличават визуално, а тъмните фрагменти на светлината - напротив.
• температура - свойството на цветови комбинации и нюанси за създаване на асоциации с топлина и студ.
• емоционален - способността на някои цветове да създават определено умствено настроение.

Освен това при избора на цветове за определени помещения е необходимо да се вземе предвид осветлението на тези помещения през деня и през нощта. Трябва да помним, че същият цвят с естествено и изкуствено осветление може да визуализира различни свойства. Мозайката в ярки цветове, поставена на ъгъл или перваза, визуално омекотява неравностите. Поради това всяка стая изглежда по-просторна.

Неправилната селекция на цветове и цветови решения (градиент, контраст и т.н.) до определена интензивност на осветяване може да разваля впечатлението дори от висококачествена мозайка,създавайки отрицателните ефекти на счупените връзки между отделните елементи на композицията. Цветовете трябва да се възприемат както на близки, така и на същото разстояние.

Ярки примери за специални цветови решения са сивите тонове в различни варианти: върху оранжев фон създават ефекта на синьо-синьото мастило, върху люляк - жълто и неговите нюанси на зелено-розово. Дървената мозайка с червени и жълтеникаво-кафяви нюанси на червен фон създава нюанси на сивото и на зелен фон създава червен наситен цвят. На розов фон зеленият изглежда най-ярък.

Многоцветната композиция на фона на леко наситени нюанси придобива най-голяма яркост, която оцветява целия фон с най-яркия цвят на самия модел. В това изпълнение, мозайката в комбинация от рисунка или композиция от рисунка и орнамент в ярки лъскави дизайни с фон в пастелни цветове изглежда добре.

Мозайката от дървен материал е в добра хармония с различни метални вложки, както под формата на сепараторни плочи, така и като отделни композитни фрагменти. В този случай, като правило, се използват сребърни метални фрагменти на фона на светло дърво. Мед, мед и бронз се използват на фона на тъмен дървен материал. Каменната мозайка е оформена и според същия цветен принцип.

Наскоро така наречената кокосова мозайка стана много интересна. Интересът на майсторите се е пробудил към този екзотичен материал поради своята издръжливост, красота и трайност. Правоъгълните кокосови чипове са направени от кокосови парчета. Отрязаните фрагменти са взаимосвързани с естествени смоли, което дава на продукта пълна екологична чистота.

Такива продукти могат да бъдат и хомогенни, различаващи се само в тона на плочките, и да имат метални вложки в тях: сребро, мед и месинг.Подобен облик добавя сложност към интериора като цяло и прави дизайна на мебели и камини по-елегантен. В допълнение, едно от предимствата на използването на кокосова мозайка, в сравнение с дърво и камък, е висока устойчивост на повреди и драскотини.

Интериорен дизайн е последният и най-важен етап в създаването на дом. Какво пространство създаваме около нас и ще живеем. Обектите около нас и украсата на помещенията са предназначени да създадат комфортна зона, в която човек трябва да се чувства най-защитено в топлина и комфорт след натоварен ден на работа. Помещенията на домовете ни трябва да имат най-голяма функционалност и да донесат естетическо удоволствие от това, че са в тях.

Създаването на интериор трябва да започне с помощта на скица и след това да се изготви поетапен план за внедряване на произведенията. Всяко вътрешно обзавеждане, поставяне на мебели и осветление трябва да бъде ясно определено на този етап.

Мозаичната техника на изпълнение на чертежи и шарки не се използва само като декорация, а се използва и като защитно покритие. Мозайка, разбира се, ако е направена от истински майстор на качествени материали и вкус,сама по себе си много красива и притежава също висока устойчивост на износване и непромокаемост на влагата и следователно е издръжлива.

Тези качества на мозаечното покритие са се превърнали в търсенето, преди всичко в помещения с висока влажност, като бани, бани, сауни и басейни. Някои наименования на керамичното покритие, което се предлага на пазара на общия потребител, са подходящи за вида на използването на името, например мозайката Hamam. Хамам е името на турските бани, в които исторически се е образувал определен тип мозаечно изкуство - цветът и чистотата, разредени с ориенталски вкус, са станали легенди.

Прототипите на добре познати хамами в частните домейни се превръщат в норма в глобалната практика на изграждане на частни бани. Обличането на стаята на банята е последното докосване на строителството, но може да се счита за най-важно, тъй като всяка баня е малко произведение на изкуството.

Декорът на банята и кухнята се извършва в комбинация с мозаечни платна с ярки наситени цветове или, напротив, в меки пастелни цветове. Декорацията трябва да зависи от цялостния стил на стаята и да съответства на стила на мебелите. Стените и подовите настилки по принцип се изпълняват в същия стил.

Осъществяване кухня мозайка, специално внимание трябва да се обърне на кухнята престилка - това е отворената част на стената между плота на масата и стените, така че продуктите от изпарението по време на готвене се утаяват на тази повърхност. За да се прикрият следи от мазнини и други утайки, се използват керамични мозаечни плочки с цветно разтягане, с градиенти от сиво-кафяви цветови преходи.

Банята се характеризира с облицовъчни плочки с мозайка, които създават многоцветни шарки и модели, които подобряват настроението. Можете да създавате композиции по различни теми или просто да променяте цветовете. С ограничени средства, тъй като мозаечните плочки са по-скъпи от обикновените плочки, можете да украсите с мозайки само една стена в банята, което е така нареченият акцент в стаята - това е стената, на която окото често пада, докато сте в стаята.Останалите стени могат да бъдат облицовани с обикновени керамични плочки, но в същото време основният цветен тоник трябва да е в хармония с доминиращия цвят на мозайката.

Обикновеното стъкло и фрагменти от шмал се използват за декориране на помещения с висока влажност, фасади на сгради, кафенета и ресторанти. Каменните мозайки украсяват интериора на жилищни помещения и офиси. Керамиката се използва за същите цели като керамичните плочки: за покриване на пода и стените, в баните и на фасадите на сградите.

Мозайките работят най-удобно, когато фрагментите се поставят предварително върху оригинални матрици с размери 300 х 300 mm. Те се наричат ​​тесереми. Те имат хартия или полиуретанова основа, което е по-удобно от залепването им директно към стената. В този случай свързването става най-точно.

Декор на всеки интериор, декориран с мозайки, изглежда най-елегантен в сравнение с обикновените керамични плочки и стенните панели. Мозайката се използва както под формата на стени и подови настилки, така и в комбинация с други довършителни материали, хармонично съчетани с тях.Използването му не само е вид мярка за благосъстоянието и успеха на собственика, но и показва неговите естетически предпочитания, които са изложени в продължение на много години на общ преглед.

Характеристиките на видовете мозайка и съвети по техен избор, вижте следното видео.